《五感觉醒》：现代设计的本质与“中国性”的呈现
2008年，一场名为《中国设计进行时》（China Design Now）的展览在英国伦敦V&A博物馆（Victoria and Albert Museum）向世界展示了长期被笼罩在“中国制造”的阴影之下的“中国创造”，让国际社会意识到了中国设计产业在改革开放和全球化的语境下的勃勃生机。
九年以后的2017年，V&A博物馆在中国深圳的分馆“设计互联”（Design Society）正式与公众见面。这是中国第一家设计博物馆，也是一个立足本土的设计平台，旨在聚合社会各方的资源和力量，推动中国的创意产业发展，激发公众对于设计的热忱。设计互联落户深圳有两个意指：一是中国改革开放前沿地带的经济结构从劳动密集型向知识密集型及文化创意产业的转变；二是中国从“中国制造”向“中国创造”的变革又迈出了关键一步。
无独有偶，2018年1月7日，一场聚集了30余位中国新锐设计师的群展《五感觉醒》将在与深圳隔海相望、车程不过两个多小时的珠海无界美术馆拉开帷幕。这一展览囊括了家具、产品、首饰、器皿、雕塑装饰及媒体六个板块，试图从“设计”这一综合性概念出发，发展出在中国当代社会的语境下的一套相对独立之设计体系。
诚然，我们今天所谈论的“设计”是一个舶来品，源于20世纪初的西方。“从传统应用型艺术到现代设计的转变标志着与传统的决裂和一种激进的范式转变。”艺术史家鲍里斯·格罗伊斯（Boris Groys）尖锐地指出，这种“范式转变”常被人们所忽视。相反，“设计常被理解为一种对无所不在的市场、对交换价值、对商品拜物教、对景观社会的顿悟——因为它创造了一种可魅惑人的表面，在这一表面背后事物本身不仅变得不可见了，还完全消失了。”
《OBJECT #SQN1-F2B-Brass 10/12》张周捷，2014
《OBJECT #SQN1-M》张周捷，2014
[1] Boris Groys, “The Obligation to Self-Design”, in Going Public (Berlin, 2010), pp.22-23
《Inside Out》时天一，2017
对视觉乃至其他感觉的设计，正吻合了“五感觉醒”这一展览所追求的主题。从这一意义来说，该展览展示了新一代中国设计师积极拥抱前沿的现当代西方设计理念的努力。与此同时，我们也不该忘记，感觉不但是一个生物学的概念，更是一种社会及文化的建构，积极地参与到人类的社会生活及日常政治之中[2]。因此，这些新锐设计师对于感觉的探索和塑造不仅反映了他们对于现代设计这一西方概念的掌握，更暗含了一种在全球化的语境下对中国文化及其元素的再想象、再发明和再创造。
[2] Brian Massumi, Parables for the Virtual (Durham, NJ, 2002)
《吉光片羽》侯晓晖，2016
《星空》罗黛诗，2016
在展览中，观众可以看到多种中国传统手工艺及视觉文化符号被融入到现代设计当中，如杭州西兴灯笼工艺中对纸与竹的运用（品物流形，《飘》）、以圆形设计来体现“和”的传统观念（李希米，《Yuan桌灯》）、融合了绢与宣纸等传统媒材的创意（马川，Flux）、对古代“高足”器物（周媛，《高足香炉》）和青釉葵口茶具（方成哲，《越窑青釉葵口茶具》）的重新设计……对于对中国文化[3]较为陌生的观者而言，这些中国元素无疑指向了一种中国当代设计师的“文化自觉”。
[3] “中国文化”是一个非常复杂的概念集合，包括了汉文化和少数民族文化，也包括了主流文化和亚文化。它既是一个国家概念，也是一个民族概念。对于艺术和设计而言，创作或许不分国界，但界限的模糊并不代表着多样性的消失。因此本文仍然认为这一概念是有效的。
《飘》品物流形，2011
《Flux》马川，2016
《Yuan桌灯》李希米，2017
而对于本土观众来说，它们在强调一种文化身份的同时，更在重建一种文化感官——当这些带有文化印记的能指与我们相接触，出现在我们的日常景观中，我们的感知将不再停留在当代的“此岸”。轻抚宣纸、青竹，闻着从高足香炉中溢出的香气，我们的身体仿佛可以跨越时空，回到过去的“彼岸”。
《高足香炉》周媛，2014
《越窑青釉葵口茶器》方成哲，2017
如果说我们同意格罗伊斯的观点，即现代设计应当重视事物的本质，那么这些让人能够体验到“中国性”的设计，正是在引导观者亲身体悟何为中国文化，以及中国文化的生命力在与西方现当代设计理念的碰撞中应当如何自处。
从一个更为宏观的政治、经济角度来看，设计产业在珠三角地区受到重视都并非历史的偶然。三十多年来，作为中国经济改革的试验田，它对外共享着全球市场的脉动，对内引领着中国日常生活的变革。也正是在开放和进取之间，这里的民众欣然接受着外来文化的同时，不断有意识或无意识地为本土文化和更加广义的中国文化寻找着再生产的空间。《五感觉醒》就是这样一个积极的尝试。在试验田的土地上，在本土企业的创意空间中，三位策展人协同三十多位中国新一代设计师，力图为观众创造一种能够感受前沿设计理念、体味传统文化精髓的可能。用一种人类学式的语言来说，设计并不仅仅关乎于产品和结果。它是人的汇聚，是新的关系的建立，联系着人与人，人与物，甚至物与物。衷心希望，参观展览的观众能够通过《五感觉醒》中的各种设计感受到这些妙不可言的联系，相信这一展览不会让我们失望。
展览时间：2018-01-07至2018-02-01
展览地址：广东省珠海情侣北路格力海岸COAST PARK滨海商业1栋2F
策展人：李莉萍 瞿睁 唐志文
主办方：格力地产•海岸无界美术馆
承办方：广州多米艺术设计有限公司、伦敦艺术设计中心
